《星汉灿烂》摄影指点王育萌专访丨用最鲜明、最好的技术去呈现古代的故事

2022-11-29

在一阵阵热搜中,由企鹅影视、歆光影业联合出品,腾讯视频独家播出的《星汉灿烂·月升沧海》迎来了大结局(以下简称为《星汉灿烂》)。这一个半月的播出期里,不少观众的心情跟着凌不疑和程少商的情感和命运起起伏伏。



《星汉灿烂》定档预告

《星汉灿烂》是费振翔导演拍摄的第一部古装大戏,他找来了曾经合作过的摄影师王育萌担任摄影指导。虽然这也是王育萌拍摄的第一部古装戏,但拍出不一样的古装剧是他们共同的想法。经过主创们的多次讨论,最终给本剧定下的基调是拍出“有质感的、优雅的、朴素的、古韵”。


考虑到50多集的体量,拍摄周期横跨酷暑、严寒,升格镜头和夜戏镜头很多,综合考虑之后,摄影指导王育萌选择了他熟悉的索尼电影摄影机 CineAltaV。本篇采访中,王育萌老师通过具体的应用介绍他为什么选择这款摄影机,也阐述了他对于古装剧,摄影师的工作性质和习惯,工作光孔,高感、内置ND和升格关系等的诸多观点,非常有料。



导演费振翔(左)与摄影指导王育萌(右)

王育萌,代表作《星汉灿烂·月升沧海》《寻汉记》等


一、关于本片筹备的那些事:影像风格、色彩定调

影视工业网:最初看到剧本的时候,关于影像风格您有哪些构想?或者是做了哪些案头工作?

王育萌:这可能是费导拍的第一部大古装剧,也是我的第一部古装剧。没拍过古装剧,它既是我的优势也是劣势,但我从来没想过参考任何国内古装片。我觉得古装的剧也好,电影也好,它提供的只是一个背景,太原视频营销,它真正要阐释的是现代人看古代的视角。所以无论从作者的角度,还是从观看者的角度,它都应该是一个具备现代视角的故事。英剧美剧也有古装片,他们一直是用现代的技术和现代人的视角去诠释以前发生的事情,这也是我的创作观。我没有找看起来很旧的质感,这完全不是我要的。


但是我们想拍出古韵,这是有设计过的。我们故事虚构的背景是生产力较早期的古代社会,我们想拍出古人的优雅。所以我也去博物馆看了很多当时的文物,我觉得还是要抓住那种朴素的、简单的美,就是韵味要拍出来,但不是把画面做旧,应该用最鲜亮的、最好的技术去呈现一个古代的故事。


影视工业网:您讲的韵味,大家想到的可能是美术、造型或者台词上的古韵,从摄影上怎么体现?

王育萌:我觉得很多古装剧没有拍出古韵,那些花花绿绿的颜色,看起来很乱。我一直觉得一个好的作品它不是摄影师一个人能够掌握的,摄影是一个前置的工种,要把你的工作前置到筹备期,要跟导演交换你的想法,要跟美术、造型沟通。


你只有把摄影的工作前置,把你希望达到的效果、你的美学诉求,提前跟主创们沟通,最终呈现的效果才是统一的。作品它不是现场的拼接,如果前期美术、造型各种元素没搭配好,拍摄现场不可能有魔术。这次特别庆幸导演很支持,美术指导有好的审美,在这个基础上我才可能有施展的空间。


影视工业网:那在前期筹备的时候,关于美学您和主创们有哪些讨论?

王育萌:素雅、简洁,用光干净,这都是我们前期用到的一些关键词,大方向是有质感的、优美的、优雅的朴素。我们想拍的更素雅一点,不想用太多颜色、太多装饰性的东西。这部戏这么多人物,我们不希望他们的背景花花绿绿的,这样会干扰观众注意力。这样才能尽可能让人物和人物的戏跳出来,这是最开始的创作初衷。


从摄影的角度来讲,花哨或者喧宾夺主的摄影不是我个人想要的,导演和美术也比较认同、支持这个看法。我们还是想做不太一样的东西,我没有参考太多之前的古装剧,不太想受限制,应该用更好的现代的东西去体现,但是审美要在线,这样观众看起来才能更舒服。



影视工业网:这部剧筹备和拍摄期分别是多长?

王育萌:美术最早进组,提前筹备了半年,后来其他部门部门陆续进组,筹备了2到6个月不等。因为我跟导演有过合作,有了比较深的默契,所以没特别靠前去参与。最开始导演、我和美术三个人一起聊整个片子的底色是什么样的,大方向确定了之后,其实就是每个部门分头去工作。所以前期我更多的精力是跟美术、造型沟通,我把我的工作前置到其他部门。